阴翳笼罩下的神秘氛围：探寻隐秘意境

“逡巡破阴翳”的出处是哪里

“逡巡破阴翳”出自明代林敏的《梦秋》。

“逡巡破阴翳”全诗

《梦秋》

明代 林敏

狐狸泣海月，檐隙分斜光。

阴风飒然来，万籁秋茫茫。

寒声吊落叶，远思悲雁行。

寂历梦中语，心魂乱飞扬。

云根秋水净，石上秋草长。

逡巡破阴翳，白日升扶桑。

《梦秋》林敏 翻译、赏析和诗意

《梦秋》是一首明代诗词，作者是林敏。以下是对这首诗词的中文译文、诗意和赏析：

梦秋

狐狸泣海月，檐隙分斜光。

阴风飒然来，万籁秋茫茫。

寒声吊落叶，远思悲雁行。

寂历梦中语，心魂乱飞扬。

云根秋水净，石上秋草长。

逡巡破阴翳，白日升扶桑。

诗词的中文译文：

在梦中的秋天

狐狸啜泣着海上的明月，斜光透过檐隙照入室内。

阴风凛冽地吹来，万物的声音在秋天里茫茫不绝。

寒意中传来落叶的低声哀叹，遥思之间悲伤的雁队飞过。

寂静的夜晚，梦中的语言让心灵飞扬乱舞。

云雾散去，秋水清澈透明，石头上的秋草生长葱茏。

徘徊穿越阴暗的世界，白日升起在东方。

诗意和赏析：

《梦秋》是一首描绘秋天景象的诗词，通过丰富的意象和形象语言，表达了诗人内心的情感和对秋天的感慨。

首先，诗中的狐狸泣海月、檐隙分斜光，表现出秋天夜晚的寂静和幽深。狐狸泣泪的形象将诗人的情感与自然景象相融合，增添了一丝神秘和哀愁的色彩。

其次，诗中描绘的阴风、万籁秋茫茫，以及寒声吊落叶、悲雁行，营造出秋天的凄凉氛围。阴风带来的寒意和万物的声音交织在一起，形成了秋天特有的声景。

接着，诗人描述了寂静的夜晚，梦中的语言令心灵乱飞扬。这里表达了诗人内心的孤寂和迷惘，同时也揭示了梦境中思绪的自由流动和超越现实的力量。

最后，诗中的云根秋水净、石上秋草长，以及逡巡破阴翳、白日升扶桑，展示了秋天的景色和变迁。秋天的水清澈透明，秋草在石头上茁壮生长，同时也意味着诗人对秋天的美好和变幻的讴歌。

整首诗以秋天为背景，通过丰富的意象描绘和细腻的情感表达，展示了诗人对秋天的独特感受和思考。这首诗词以其独特的意境和情感表达，让读者在阅读中感受到秋天的美丽、凄凉和变幻，引发共鸣。

日本建筑物的颜色特征？

文化创造的本质是发现、选择、吸收和创造。同处东亚的日本与中国有着一衣带水的特殊的地缘关系，在深受中国唐代建筑风格影响的同时，日本人以强烈的好奇心与对外来异质文化的宽容而非排斥的兼容吸纳，逐渐发展了自己的建筑特色。从神社到住宅府邸，从茶室到枯山水式的写意庭园，无不体现出这个岛国民族独特的创造力。尤其是日本传统建筑室内中所蕴涵的自然生态观，我们应从中寻到一些有益的启示。这里的“自然”，既包涵了自然的物质因素，也包涵了自然的精神因素，包括建筑室内空间中的自然品质、自然美及其暗含的哲理。

一般来说，传统的住宅建筑材料通常是该地区最容易获得的原料。石头资源丰富的欧洲与树木资源丰富的日本，其住宅建材的不同显然是由于自然条件不同的缘故。而日本的住宅由于结构体即为室内，这种建造法的原因导致了日本和式住宅与和式室内的关系密不可分、一脉相承。所以，日本的室内史即是住宅史，这与欧洲有着很大的不同，此亦是应特别指出的。

一、日本传统建筑室内的演变

日本的古代文化受到中国文化全面、深刻的影响而发展起来。日本最初只有语言没有文字，日本文字的产生和形成是在中国汉字传入日本后开始的。英国著名建筑史学家帕瑞克•纽金斯说：“当我们研究日本建筑时，我们发现，正如许多建筑艺术史实中所述，日本建筑受中国文化的影响非常之大。”事实上，作为一种全新文化的注入，日本在公元1世纪时就已经接受了典型的中国南方建筑形式，尽管它存在不少缺陷，但由于适合日本群岛的环境气候条件，仍然被沿用下来。

公元6世纪中叶，佛教自中国传入日本，同时也带去了中国传统的建筑技术与艺术，这其中就包括中国的建筑结构和建筑技术，布局方式以及城市规划思想等（如日本古都奈良的建筑规划就与我国西安古城的布局几乎如出一辙），使日本建筑技术出现了飞跃。这时，日本一方面模仿中国建筑样式，另一方面将其与自己固有的文化加以融合，逐渐创造出具有自己特色的“和样建筑”及“唐样建筑”，同时在居住建筑中逐渐形成了“寝殿造”、“书院造”等一些日本化的型制和“草庵风茶室”、“数寄屋”等一些具有浓厚日本格调的建筑类型。与中国建筑的宏大壮美相比，日本建筑更加洗练、优雅和素洁，更擅长表现建筑结构的构造美和材料的质感与色泽的美。此外，在用建筑再现自然美的构思和技巧上，日本建筑似乎也显得匠心独具。

日本的建筑历史大致可分为三个发展阶段：早期——公元6世纪中叶至12世纪，即飞鸟、奈良、平安时代的建筑；中期——公元12世纪末至16世纪中叶，即镰仓、室町时代的建筑；近期——公元16世纪中叶至19世纪中叶，即桃山、江户时代的建筑。而日本和式住宅的沿革大大致经历了寝殿造、书院造、茶室、数寄居等阶段。

有文字记载的最早的住宅是天平年间建筑的近江紫香乐宫的纳言藤原丰成的板殿。在那里，用屏风、帘帷、幕布等来划分内部空间。室内实施了简单的装饰，配置了日用器具，同时设置了椅座与平座，公事时则使用御椅。

约公元552年，佛教自中国经朝鲜传入日本，同时也带入了中国南北朝和隋唐的传统建筑技术与风格。从此，佛寺建筑成为日本的主要建筑，其影响遍及宫殿与神社。在飞鸟时代（公元593—709年），佛寺建筑的布局与形式各异，到奈良时代逐渐形成统一的风格，既有中国唐代建筑的明显特征，又在向有日本化的型制过渡。神社是具有典型日本风格的建筑类型之一，通常以正殿为主体。正殿一般为长方形为方形，木构架，底部架空，两坡顶，悬山造，正脊上横向安置着一排被称作“竖鱼木”的原木，脊的两端各有一对方木高高挑起，并相互交叉，被称为“千木”。神社内的柱子、板壁、栏杆等木构件处理成素面，木纹清晰，色泽柔和。在通往神社的大道上或围栏上，常设有一种被称为鸟居的大门，其形式为一对木柱架设一根两端悬出的横梁，梁下又横穿又一根两端挑出的枋木。鸟居的形式虽然简单，但比例精妙，姿态朴拙而又轻逸，具有一种特别的冼练美。到平安时代（公元794年—1184年），这个过渡基本完成，在佛寺建筑中形成了具有日本特色的和样建筑，在贵族府邸中形成了“寝殿造”。寝殿造形成于平安朝代后期，是仿效中国宫殿式建筑的住宅，其所有寝所的内部空间除涂笼（泥墙小屋）外没有明确的区分，只在有活动时用屏风、帘帷等加以划分。而配置的必要的室内用品，则称之为“室礼”、“铺设”，榻榻米也仅在必要的场所铺设。

从镰仓幕府时代（公元1185—1335年）到室町幕府时代（公元1335——1576年），日本地方势力兴起，宫殿、神社、佛寺、府邸逐渐推向全国。此时，日本建筑一方面继续受中国建筑的影响，同时又融入了本民族的特色加以创造，日本住宅建筑也开始打破古老的文化，并形成了一种地上铺满榻榻米，顶棚被装修，有角柱，高低搁板与书院的固定建筑样式，这就是书院造建筑。“书院造”往往在一栋住宅的若干房间内择其一间，做坡屋书房并进行装饰，以适应僧人与武士的生活方式，其室内地板稍高于其它房间，并有香炉、烛台、花瓶成对的陈设在地板上。到安土桃山时代 （公元1753—1602年），日本既有文化开始真正迈向近世文化，形成了以城郭建筑为代表的宏壮的文化，并形成了真正的书院造建筑。这时从中国传来的饮茶、品茶逐渐变成习惯，并在禅师倡导的品茶与斗茶下形成茶道，并成为日本人审美观的和种特有的综合艺术，并影响到书院造建筑，茶室遂大兴其道，其间又以草庵风茶室最为流行。草庵风茶室往往采用发居的泥墙草顶、落地格窗，并在周围设一个面积很小的高度写意的茶庭，将竹篱笆、“役石（即步石）”、石洗手盆（或涌泉、水井）、石灯笼（常以茶室主人的名字命名）等布置成淡雅、简朴的环境，还在通往茶室的路上种植树木，以茶道“和、静、清、寂”的精神为旨趣，意在陶冶情操，启迪性灵。此类茶室体形较小，若是单独建筑，则常选取于山野之郊，依山傍水随形成就势而筑；若是在住宅中辟出一隅而建，则多与野趣庭院相结合。它讲究动静之变，往往以一间单独的书斋为中心，气氛沉静、优雅、纯洁。取材与构造通常为木柱、泥壁、或毛竹做的窗棂，惯用带皮树干为木质构件。

随着时间的推移，逐渐产生了数寄屋式的住宅形式。“数寄”（日语音译）是指外面糊半透明纸的木方格推拉门，也有纸夹在双层木格中间的，最补由中国传入日本，既可用于分割室内空间，又可作为住宅的外墙。数寄居是一种平台式规整，讲究实用的日本田园式住宅，是取茶室风格的意匠与书院式住宅加以融合的产物，常用“数寄”分割空间，惯于将木质构件涂刷成黝黑色，并在障壁上绘水墨车，意境古朴高雅。在日本，闻名遐迩的桂离宫（公元1616—1661年建成）其建筑与庭院一体化，呈现出一种人工与自然之间相互渗透、互相融合的空间形式，突出地表现日本传统的建筑样式与幽雅美，是数寄屋式建筑的传世经典之作。与庭院协调的造型技法是日本住宅继承发展到今天的营造基础，数寄屋式的传统仍强烈反映在当今的日本住宅建筑风格上。

书院造与数寄屋相互影响，相互渗透并趋于结全，逐步演变成日本近现代和式住宅。

到明法时代（公元1868——1911年）政府把日本置于欧美近代国家并列作为目标，招聘外国建筑师建造西式建筑。因此，室内装饰逐渐采用了“西、日折衷”的形式。明治二十一年（1888）年建造的明治宫殿，为以后日本的建筑、装饰和家具界树立了一个双重结构的典范：公共部分用西洋式，对内部分用和式，使内外有别。至今，西式家具在日本仍然占据主流，而双重结构的做法也一直沿用至今。一般日本居民的住所，客厅、饭厅等对外部分是使用沙发、椅子等现代家具的洋室，卧室等对内部分则是使用榻榻米、灰砂墙、杉板、糊纸格子推拉门等传统家具的和室。“和洋并用”的生活方式为绝大多数人所接受，而“全西式”或“全和式”都很少见。

二、日本和式住宅建筑的特点

和式住宅多为“田”字形，南北朝向，外部四周设平台，台上设檐柱，形成回廊。其屋顶仿佛是一把撑起的大伞，人们即在伞下暗淡的阴翳中营造住宅。和室住宅的屋檐很宽，与气候、水土、建材等因素有关。由于不使用砖、水泥等，为了阻挡斜侵的风雨，伸长屋檐就显得很有必要了。

和式住宅的分割多用推拉格子门（平滑移门），可开可闭，内外通透，不占空间，构造简单，而且墙、门、窗、围护结构、采光、通风多种功能合为一体。住宅的地板常高架于地面，一般比室外高600mm左右，有时悬空达1000mm，这样使底部通风从而可保持室内地面干燥。地板上铺设“榻榻米”（种草编的席子），人们跪坐其上品茶、谈天论地。

茶室——日本居住建筑中一类最具传统风格特征的住宅类型。

它追求一种淡雅、清寂的趣向，体现了传统的禅宗精神。茶室最初与禅宗有关，禅师们常用饮茶来保持自己在打禅沉思时的清醒。茶室室内最为明显的特征，就是“榻榻米”那深色边框所限定的地坪的几何外形，以及木本色的柱子与房梁，以其清晰的线条勾划出室内空间的范围。茶室天花本身也是一种轻巧的木格子，上面铺着不加修饰的薄板。在空间划分上摈弃了曲线，这使得住宅在优雅、简洁方面有了一种几何美感。茶室中往往都设有壁龛，它作为室内的视觉主体与审美中心，用来挂装饰轴画和摆放装饰品等。壁龛里的地面是一高约100—200mm的地台，上面是低吊顶的天花。地台上设有一个矮的茶几，现在也有将之省去的。地台或茶几上通常陈列着一件重要的艺术品——或一个陶碗，或一束插花、一套茶具，一个香炉等，龛壁上则挂一幅有卷轴的字画。在这里朦胧的画面与幽暗的壁龛十分的协调，寂寞、淡淡的阴影永远不变的静静的沉寂和笼罩在那里，给人一种虽在尘世之中，却又一尘不染，或又有似尘世之外之感。为了模仿深山幽谷的气氛，使茶室表现出山村茅舍的特点，茶室中要选用各种自然材料：弯曲带皮的木柱，有节疤的更好；带树皮的木板；糊有土泥巴的篱笆墙；质地松软、剪切整齐的草屋顶；纸糊的格子门；还有不加斧凿的毛石做的踏步或茶炉架；用竹子做的窗棂、天花；粗糙的芦苇席做的隔断等。最为考究的室内构件要数壁龛旁边的柱子，要求有刚柔兼具的自然弯曲，苍劲古朴的天然纹理。因此，为求上品主人往往不惜重金以求之。

在选用天然材料的同时，还十分注意充分利用材料的自然属性，如材料的质感、肌理、色彩以及不同的编结合方式等来达到丰富细部处理的目的。在这样一个限制非常严格的区域中使用如此多样却又天然的材料，反映了一种欲以最少而获得最多的愿望。单独的主人入口与狭窄的客人入口，半透明的“数寄”式格子窗以及偶尔设置的天窗，是其与外部世界仅有的联系，这种私密感形成了一种透明的环境氛围，也达到了一种放松静思，超尘脱世的完美境界。

在日本岛国的国土上，是一幅幅海滨、森林、丘陵与山岳交映变化的景色，而且随着四季的变化：春樱花、夏深绿、秋红叶、冬白雪，表现出绚丽多彩的景观。因此日本人对于自然有着与众不同的强烈意识和感受，他们热情的赞扬自然、歌颂自然、热爱自然，对自然的感觉十分敏锐。平原山川的景色、气候的细微变化都会引起人们的注意和内心的喜悦之情。这一切形成了日本民族与众不同的自然生态观。

在这种自然观理念指导下建造的建筑与营造的室内氛围，尤其是人们日常居住的住宅，在设计和建造的过程中都很注意：室内并不是从自然中分割或制造出独立于自然之外的一部分空间，也不通过墙体把居住空间和外部环境之间加以界定，而是一种开放的、尽可能在自然中的生活方式，尽管它必须具有遮风避雨、防寒御署的功能。在和室住宅中，人们将日本古典园林中的“枯山水”和“茶庭”用写意的手法浓缩后引入室内，正是这种自然观的集中反映。在建筑总体上，和室建筑还力图避免沿纵轴方向对称以追求自然，不喜欢对抗自然的高大建筑，理想的住宅室内不是希冀通过它来夸耀人的力量，而是要与自然协调，与大自然浑然一体，着眼于温馨亲切的空间氛围。

三、日本和式室内的特征

日本建筑通常都非常简单，室内风格也是如此，但室内的细部设计却是颇费心机甚至殚精竭虑的。在非常有限的空间里，细节的变化极其丰富而复杂。被称为“隐居之所”或“城市中的山野隐居处”的和室，被认为是通往“冥想之路”的入口。在这里，通过简单与复杂的对立统一，为人们在虚饰繁杂的都市生活中创造出一片自然的天地。

和室的设计，源自传统的日式住宅。故而它的地板、支柱、壁画和门的大小，都有平衡的比例。典型的和室，地上铺满榻榻米，采取跪座姿势较多，房中家具较少，移动方便，所以能随时可改变其用途。地面、墙壁、天花板也用木材、竹材等天然材料，让人有回归自然的亲切感。

和式室内的重要特征是视点纸，也就是室内的家具都很矮，进门塌塌米，人们席地而坐。另外，日本室内风格中的造型比较明快。室内装饰简洁、变化不多，色彩较单纯，多以浅木本色。同时，日本人比较注重传统文化氛围的营造，在现代和式建筑中比较注意根据地区气候、地域风土来安排居室，使住宅努力追求追随大自然的阳光、风和绿色。在充满着木材纸张（裱糊于移门窗上）等天然材料的特殊气息所形成的氛围中，长方形的线条、自然的色调与植物柔和的色彩给人以幽静和美的感觉。

和室中常把实用性的家具、陈设都布置于室内的中央，使自由空间的感觉得到更充分的体现。色泽柔淡的砂壁涂饰于壁上，由于深深的屋檐与长长的回廊而使其远离日光。这样，无论在室内何处，我们都能欣赏到这朦胧的日光投射在昏**的墙壁上，似乎在勉强地维持着“落日的余辉”。阳光和阴影使白天的室内永远有一种下午时分的韵味和感觉，物体的视觉特征变得丰富起来，粗糙的表面也变得异常柔和。和室室内很少采用人工照明，自然光由深深的屋檐下透过低矮的窗格，经地面的反射往往成为室内采光的唯一来源。和室室内人为的痕迹被减少到了最低限度，与自然更贴近。具体的说，日本和式室内的特征主要体现在以下几方面：

1、室内多用（平滑）推拉门扇分割空间，开闭自由方便；

2、室内大量地使用木装修，如天花、隔断多为木质材料；

3、室内地板多覆盖草编的席子，人们惯于在榻榻米上席地而坐，夜间则铺上寝具席地而卧；

4、擅长表现室内饰材的质感与色泽的自然美，讲究构造美；

5、室内环境色彩素洁、淡雅、陈设洗练；

6、室内家具造型简洁，带有东方传统家具的神韵。

日本住宅的门厅大有讲究

一般建筑物的正式进出口被称为「玄关」。在访问传统民宅时，客人先在稍带庄严感的「玄关」前止步并告知来意，然后拉开拉门，进入被称为「三和土」的平地。家人在面对平地的小房间迎接客人。相互寒暄后，客人这时才脱去鞋子，走上高一台阶的板地（日语称「式台」），并被带引进入里面的房间。

「玄关」是区隔内部与外部的空间，同时，对于习惯于进门脱鞋的日本人来说，这也是一个必不可少的空间。如今，即使是公寓等集合式住宅，也必然有「玄关」，虽然那已是一种简化了的「玄关」。

「玄关」原是佛教用语，指的是禅宗寺庙的入口处，但是，据说这一词又有严格的禅道入门的含义，修行的僧侣们非常注重「玄关」，将其视作为是修道的第一步。到了17世纪左右，武士们开始在宅邸的进门处建造了一个带有「式台」的空间，并将其称为「玄关」。后来，一些富商的住宅中也开始建造「玄关」，渐渐地，「玄关」便普及到了一般民居。

在现代，「玄关」被认为是家居中格调最高的「神圣场所」。作为区分「家内」与「家外」的界地，「玄关」可以说是每个家庭的「脸面」，因此，人们多用花或其它饰物来装点「玄关」。由于这是一个重要的空间，所以，规矩也较多。

例如，在访问他人家庭的时候，须在住宅外面脱去大衣和帽子，整衣后再进入「玄关」；参加葬礼回来，要在身上撒些用以洁身的盐，拂去污秽后再进入「玄关」；脱鞋也讲究礼节和规矩，脱下的鞋要鞋尖对齐并朝向门口，同时，鞋子须摆放在稍微靠近边上，不能放在中央。

有80年历史的民宅的「玄关」。近些年，这种旧式的「玄关」已经几乎看不到了。

来访者在「三和土」(1)等候主人。当主人来到「玄关」内侧的被称为「寄付」。

(2)上脱去鞋子，上到「式台」。

(3)，进入「寄付」。也有的人家在「寄付」处放置屏风。

(4)的房间迎客时，来访者在「脱鞋石」。

日本茶道

“茶道”简单通俗地讲，就是几个人聚在一起，经过一定的仪式而分享一碗清茶。在日本，由禅师倡导的品茶和斗茶形成了茶道。茶道有一整套复杂、严格的礼仪规则，茶室则正是为举行茶道活动而专门建造的一种建筑物，它的萌芽是15世纪中叶的室町时代，到16世纪初期的桃山时代发展到顶峰。

今日之日本茶道是基于一种特定的审美意识之上的，根据这一审美意识，有关茶道的一切事物，包括沏茶的碗、茶室内壁龛的布置、茶道仪式的程序等待，都处于同一整体。在此整体中，人和物以及周围的空间之间存着一种高度的和谐。如今，虽然在日本和世界和地都有许多人热衷于学习这种日本人所特有的礼仪艺术。但是由于礼节过于复杂与讲究，致使许多人望而生畏，从而给茶道蒙上了一层神秘的面纱，而作为举行茶道的专门场所——茶室，了解的人就更少了。茶道文化受到了佛教文化教育的深刻影响。曾庆南保在“南幌久”一书中反映出茶道的佛教的中心思想，书中记叙了千利的教导——“你必须在一间小屋中练习和精通茶道，最重要的是遵从佛经教导，不贪图居室的舒适和肉食的香甜，能遮挡风雨的一间陋室和免除饥饿的清茶淡饭就是你的全部需求了，这是佛的教导和茶道的宗旨。”摆好鲜花，一切遵照佛道，挑水、打柴、烧水、沏茶，把第一杯茶敬佛祖，然后给其他人，最后才自己分享。

日本家具的特点：

1、日本家具秀丽清新，既有东方家具神韵，又有西方家具的夸张，同时还兼有北欧家具有机造型的特点；

2、形体端庄多姿，线形与线脚丰富多变，线条流畅，尺度适中；

3、用材考究，做工精细，特别是门、屉面线脚的加工，线条曲直并用，型面圆滑多变，往往将内凹法国拉手隐藏在线脚之内，更具个性特色；

4、家具色彩多采用褐色，深厚而不沉闷，而且木材纹理清晰。

日本和式建筑与室内所体现的一种“自然、淡泊、雅静”的境界，或者说它所追求的一种自然生态观，乃是日本传统建筑室内特征的真正本质。今天，日本和式建筑室内也成为了人们暂时远离喧嚣尘世、舒缓身心压力、回归自然以求得片刻闲逸的乐土。

在人类的设计思想经历了“以机器为本”转向“以人为本”，直至今天的“以自然为本”的崭新的生态设计观，在经历了20世纪末资源枯竭和生态环境惨遭破坏的痛苦之后，开始追求“简略设计”（后现代主义新的设计文化观）、“简单生活”、“适度消费”，这与日本哲人、茶道鼻祖千利休（1522—1591年）所提倡的“简朴生活”的花文化理念是极其相似的。赖特是享誉世界的一代建筑大师，其独特的“有机建筑”思想对现代建筑产生了很大的影响，在其漫长的建筑设计生涯中他和东方结下了不解之缘。尤其是日本和式建筑与自然环境的高度统一，曾对其创作思想与创作活动产生过巨大的影响。他说：“日本的建筑……具有有机的特点”，它使用与人非常亲近的木材这种材料，其建筑不是表现和自然的对抗与对立；而是去努力表现与自然的统一与谐调；在建筑处理上注意每一个细节都和自然环境紧密地结合。而日本建筑室内中所凝聚的那种与大自然和谐相处、天人合一的自然观，则正与当代倡导的“生态设计”的主流思想有着异曲同工之处。

进入21世纪，在人们一改往昔贪图“奢华、享乐”而转向“崇尚自然、追求简朴(并非贫穷、简陋)”生活方式的今天，日本传统建筑与室内的独具的自然风格与形式，营造手法与细部处理，以及其中所深涵的哲理，一定会对现代建筑与室内环境设计产生深远的影响，并带来巨大的启示作用

最近打算去周庄旅游一下，请问周庄有哪些好玩的旅游景点？

古镇周庄，史载于1086年的古镇周庄，位于上海、苏州、杭州之间。称为泽国，四面环水，咫尺往来，皆须舟楫。全镇依河成街，桥街相连，深宅大院，重脊高檐，河埠廊坊，过街骑楼，穿竹石栏，临河水阁，一派古朴幽静，是江南典型的小桥流水人家。周庄于2003年被评为中国历史文化名镇。

中文名称： 周庄

外文名称： 古称为泽国

地理位置： 位于上海、苏州、杭州之间

著名景点： 一稀堂博物馆，怪楼等

荣誉： 中国历史文化名镇

建造时间： 公元1086年

门票： 100元

地方特产： 万三糕，万三蹄等

民俗节庆： 打田财，摇快船等

目录

古镇周庄地理位置

周庄概况

周庄名片

地理位置

周庄镇景点

周庄八景

悠久历史

周庄镇“水”是指哪些河川

人文荟萃

特色民俗节庆

地方特产

周庄娱乐项目

周庄镇旅游指南

交通指南

自助游攻略

跟团游攻略

周庄门票信息

江阴市周庄镇

兴化市周庄镇

平顶山市宝丰县周庄镇概况

自然资源

基础设施

经济状况

行政区划

四季周庄古镇周庄 地理位置

周庄概况

周庄名片

地理位置

周庄镇景点

周庄八景

悠久历史

周庄镇“水”是指哪些河川

人文荟萃

特色民俗节庆

地方特产

周庄娱乐项目

周庄镇旅游指南

交通指南

自助游攻略

跟团游攻略

周庄门票信息

江阴市周庄镇

兴化市周庄镇

平顶山市宝丰县周庄镇 概况

自然资源

基础设施

经济状况

行政区划

四季周庄

展开 编辑本段古镇周庄

史载于1086年的古镇周庄[1]，位于上海、苏州、杭州之间。镇为泽国，四面环水，咫尺往来，皆须舟楫。全镇依河成街，桥街相连，深宅大院，重脊高檐，河埠廊坊，过街骑楼，穿竹石栏，临河水阁，一派古朴幽静，是江南典型的小桥流水人家。周庄原来叫贞丰里，北宋时周迪把自己的房子捐出来建寺，也就是现在的金福寺，居民有感周氏的仁义，便把贞丰里改为周庄。

地理位置

周庄镇位于苏州市东南38公里，昆山市境内西南33公里，上海距周庄约70公里，目前车程约1.5小时，沪青平公路建成通车后，往来车程仅需40分钟。 史载于1086年的周庄，位于上海、苏州、杭州之间。镇为泽国，四面环水，咫尺往来，皆须舟楫。全镇依河成街，桥街相连，深宅大院，重脊高檐，河埠廊坊，过街骑楼，穿竹石栏，临河水阁，一派古朴幽静，是江南典型的小桥流水人家。

周庄概况

唐风孑遗，宋水依依，烟雨江南，碧玉周庄。千年历史沧桑和浓郁吴地文化孕育的周庄，以其灵秀的水乡风貌，独特的人文景观，质朴的民俗风情，成为东方文化的瑰宝。作为中国优秀传统文化杰出代表的周庄，成为吴地文化的摇篮，江南水乡的典范。被联合国教科文组织列入世界文化遗产预备清单，荣获迪拜国际改善居住环境最佳范例奖，联合国亚太地区世界文化遗产保护杰出成就奖、美国政府奖、世界最具魅力水乡和中国首批十大历史文化名镇、中华环境奖、国家卫生镇、全国环境优美乡镇等殊荣。 凭借得天独厚的水乡古镇旅游资源，坚持“保护与发展并举”的指导思想，大力发展旅游业。以水乡古镇为依托，不断挖掘文化内涵，完善景区建设，丰富旅游内容，强化宣传促销，经过十多年的努力成功打造了“中国第一水乡”的旅游文化品牌，开创了江南水乡古镇游的先河，成为国家首批AAAAA级旅游景区，获得“最受外国人喜欢的50个地方”和全国旅游系统先进集体、中国知名旅游品牌的荣誉。中国第一水乡—周庄

近年来，不断致力于优秀传统文化的挖掘、弘扬和传承，积极探索文化旅游，全力塑造“民俗周庄、生活周庄、文化周庄”，正日益成为向世界展示中国文化的窗口，更是受到了中外游客的青睐，每年吸引了超过250万人次的游人前来观光、休闲、度假，全社会旅游收入达8亿元。同时加大招商引资力度，富贵园、江南人家、钱龙盛市等适宜现代休闲体验型旅游配套项目的相继推出和完善，扩大旅游规模，做大旅游盘子，使周庄旅游逐步向休闲度假型旅游发展。 经过十年保护、十年发展，周庄跨入十年提升时期，提出了打造“国际周庄”的构想。借助经典的江南水乡文化来展示优秀的中华文明，以文化的交融为切入点，把周庄推向国际。通过资源的整合，推出适宜现代体验式旅游的精品线路和项目，加大投入完善旅游配套设施和提高国际接待能力，努力把周庄建设成为国际休闲度假基地。周庄镇

周庄名片

1 列入联合国世界文化遗产名录预备清单 2 联合国迪拜估计改善居住环境最佳范例奖 3 联合国亚太地区文化遗产保护杰出成就奖 4 世界最佳魅力水乡 5 中国最值得外国人去的50个地方之一 6 欧洲人最喜爱的中国十大景区之一 7 中国首批历史文化名镇 8 全国环境优美镇 9 中国旅游知名品牌 10 国家AAAAA级旅游景区

地理位置

周庄镇位于苏州市东南38公里，昆山市境内西南33公里，上海距周庄约70公里，目前车程约1.5小时，沪青平公路建成通车后，往来车程仅需40分钟。 史载于1086年的周庄，位于上海、苏州、杭州之间。镇为泽国，四面环水，咫尺往来，皆须舟楫。全镇依河成街，桥街相连，深宅大院，重脊高檐，河埠廊坊，过街骑楼，穿竹石栏，临河水阁，一派古朴幽静，是江南典型的小桥流水人家。

周庄镇景点

夜游周庄 史载于1086年的周庄，位于江苏省苏州市昆山市内。镇为泽国，四面环水，咫尺往来，皆须舟楫。全镇依河成街，桥街相连，深宅大院，重脊高檐，河埠廊坊，过街骑楼，穿竹石栏，临河水阁，一派古朴幽静，是江南典型的小桥流水人家。 唐风孑遗，宋水依依，烟雨江南，碧玉周庄。千年历史沧桑和浓郁吴地文化孕育的周庄，以其灵秀的水乡风貌，独特的人文景观，质朴的民俗风情，成为东方文化的瑰宝。作为中国优秀传统文化杰出代表的周庄，成为吴地文化的摇篮，江南水乡的典范。被联合国教科文组织列入世界文化遗产预备清单，荣获迪拜国际改善居住环境最佳范例奖，联合国亚太地区世界文化遗产保护杰出成就奖、美国政府奖、世界最具魅力水乡和中国首批十大历史文化名镇、中华环境奖、国家卫生镇、全国环境优美乡镇等殊荣。 周庄镇

民间收藏馆 烟雨江南，碧玉周庄，唐风孑遗，宋水依依。溯古寻源，太师淀沉积着良渚文化；流水人家，贞丰里孕育着水乡风情 …… 天孝德民间收藏馆座落于周庄镇城隍埭，坐西向东，典型的明代中晚期建筑。馆内收藏自石器时代起各代藏品二十余万件，分两大类型，历代民间日常生活、生产劳动用具和散落流失于民间历代官宦用品，含八大类：木器、陶器、瓷器、玉器、铜锡器、石器、紫砂、骨角制品类。其中明清家俱、历代瓷器、玉器比重最大，铜器中的花钱尤为珍贵。藏品真实反映了古镇周边地区（三县交界）范围的民风民俗和吴文化历史。 一稀堂博物馆 一稀堂博物馆是在周庄镇政府和周庄『江南人家』的关怀、协助下，由河南省一稀堂文化投资有限公司、常州市常达建筑装饰工程有限公司联合创办的一所民办古陶瓷博物馆。始建于二00四年，建筑面积一千五百六十平方米。 瓷器是我们祖先的发明创造。考古资料表明，中国人生产陶器的历史已达一万年以上。生产瓷器至少也有三千多年。本馆展示了我国人类有史以来以黄河、长江等流域为主题的原始陶器的创烧至演变到近代瓷器的全过程。共设立了史前至商朝、春秋战国、两汉、隋唐、宋元及明清为主题的六个陶瓷展厅。因展品收藏地主要在我国北方，所以展品偏重于北方窑系。 怪楼 穿墙走壁、隐身人、空中浮游、变形人、小人国、从巨蛇口中脱险等这些您只能在科幻小说或科幻片、以及童话小说和您的梦境中才能看见和感觉到的情景，在“怪楼”的幻视馆里您不仅能看见而且您还能亲身经历和实现这些匪夷所思的幻觉体验。 您想知道什么是看得见的声音吗？您想亲身经历通过全息幻听术让您感觉仿佛时光倒流，回到千年前的周庄，身临其境地感受传说中奇异情景，最终达到让您经历一次不可思议的、从未有过的、神秘而惊奇的体验吗？ 沈万山故居 周庄沈万山故居 故居简介：沈万三故居，位于周庄镇东垞。是周庄富贵园根据历史资料和历史原貌，在原址精心设计、精心修建、精心布置的仿明式建筑。故居参照沈万三致富的各种传说、经商的坎坷历史、一生的传奇经历和沈家生活起居的场景，通过铜像、砖雕、漆雕、实景模型、版面、布景箱、泥塑、连环画等艺术手法，予以展示。 是一处拓展和延伸周庄旅游景点的重要人文景观。故居充分体现了“以周庄为代表的水乡旅游文化”和“以沈万三为代表的商业文化” 的有机结合。 沈万三铜像：由浙江铜雕大师朱炳仁制作。铜像高8米,底座0.8米,前面是神奇的聚宝盆。游客们可以感受到一位具有神话色彩的江南巨富的独特形象。 照壁：正面为故居简介，反面的砖雕作品《金玉满堂》,形象地展现了沈万三大富大贵的景象。 砖雕：沈万三故居有5个院子,在围墙上有十六幅精美的砖雕艺术品,通过“迁居周庄、春耕垦荒、建屋造宇、种桑养蚕、积谷东庄、会友宴客、书香门第、开店设铺、巧得宝盆、陆氏赠财、捐资筑城、造桥积德、海外经商、茶马古道”，生动地再现了沈万三的传奇历史。 展厅：由“致富之道 众说纷纭”、“研究万三文化 弘扬富民精神”和“一代豪富 传奇人生”三部分组成。 沈万山水底墓 沈万三水冢在镇北银子浜底。那是一条逶迤清冽的小浜。萍红藻绿，芦茭茂密。人们传说银子浜尽头有水一泓，下通泉源，早年不枯。水下有一古墓，非常坚固。这里埋着沈万三的灵柩。河面上泛起的粼粼波光，酷似无数碎银在闪烁，笼罩着神秘色彩。 酒作坊 周庄民风醇厚，习俗相衍。清澈流长之水，哺育出独特的水乡茶文化。同样，也孕育着水乡人醇浓的酒风。 周庄水纯米香，素有高超的酿酒工艺。清代，镇上曾有14爿酿酒作坊，年产上万甏米黄酒，所酿白酒“十月白”最负盛名。《贞丰拟乘》记载：“有生酒，名十月白。味清冽，可以久藏。”乡村人家，亦多有酿酒风俗，每至秋天白米上场时，用土法酿几斗数石米酒，除了平日自家小酌，还准备过节、喜庆筵席之用。

周庄八景

全福晓钟 全福讲寺原坐落在周庄镇西侧的白蚬江畔。最初叫“泉福寺”，周迪功郎及夫人舍宅为之。以后不断扩建，才梵宫重叠。乔木阴翳，成为苏杭一带有名的佛寺。寺内有一巨钟，重1500公斤，悬于大雄宝殿左侧。每当拂晓时分，寺内和尚撞钟，声音传送至数十里外，人们把它当作报晓的金鸡，纷纷闻声起床。 指归春望 全福讲寺中有一佛阁，高耸于梵官之中。名为“指归阁”。它飞檐翘角，四面有窗。每当春光明媚，风和日丽之日，人们常常登阁眺望春景。远方隐约的黛山，近处浩瀚的水面。村庄里桃红柳绿。田野中麦青花黄，尽收眼底，令人心旷神怡。 周庄永庆庵 镇北永庆庵。后院有一个荷花池。池边有亭子，因为庵中人常常在此洗钵，所以名叫钵亭。钵亭面西背东，前有一泓清水，后有百年古柳，环境十分幽静。闲坐亭中，白天，垂柳拂水，风送荷香。傍晚，夕阳西下，波影烁金。常使人乐而忘返。 蚬江渔唱 15:12 2010-5-10白蚬江长十余里，横亘于周庄镇西侧，因江中盛产白蚬而得名。每当下午，渔船满载而归，在江畔抛锚泊船，晾网卖鱼，平静的港湾立即沸腾起来。傍晚时分，船头上三五成群的渔民，纷纷饮酒作乐。待明月初升，酒兴正酣，不知谁先扣弦高歌，于是此起彼伏，互相应答，古老的渔歌在江面上传得很远，一派粗犷淳厚的情趣。 南湖秋月 南湖位于镇南，湖面辽阔。南湖景色四季皆宜，而秋夜的月色更加醉人。当金风送爽，明月高悬时，湖面上一片碧绿、一带金黄，真有“长烟一空，皓月千里，浮光跃金，静影沉璧”的意境。 庄田落雁 庄田，又名蒲田。是南湖西面的一个独圩。湖边长满香蒲、芦苇，护卫着独圩，多少年来庄田始终未被湖水荡平，成为候鸟栖息的好地方。每当秋季。香蒲吐穗，芦花泛白，庄田显得茂密而有生机，吸引了无数南飞的大雁。白天，雁群在空中盘旋、萦绕，夜晚。雁群随着暮色的降临而垂落，蔚为壮观。每年都是如此景色。 急水扬帆 急水港西连白蚬江，东达淀山湖，江面宽阔，水流湍急。有时北风紧吹，浊浪排空，令人望而生畏。有时风平浪静，碧水东流，又让人诗意盎然。而白帆片片，百舸争流的情景，更使人想起苏轼的词句：“大江东去。浪淘尽，千古风流人物”。生出满腔豪情。 东庄积雪 东庄在周庄的东郊。有1300亩(近87公顷)土地，春天麦苗碧绿，秋天稻谷金黄，是膏腴之地、肥沃之土，相传为沈万三囤粮之处，又名“东仓”。每当冬季雪后，平坦的土地银装素裹，像一块晶莹的白玉，无边无垠，坦荡如砥，成为踏雪赏景的好去处。 周庄八景，随着岁月的变迁，有的陈迹依旧，有的增添了新的光彩。有的却已影踪难觅。被历史的风尘所湮没。

悠久历史

周庄镇旧名贞丰里。据史书记载，北宋元佑年间(公元1086年)，周迪功郎信奉佛教，将庄田 200亩（13公顷多）捐赠给全福寺作为庙产，百姓感其恩德，将这片田地命名为“周庄”。 但那时的贞丰里只是集镇的雏形，与村落相差无几。1127年，金二十相公跟随宋高宗南渡。迁居于此，人烟才逐渐稠密。元朝中叶。颇有传奇色彩的江南富豪沈万三之父沈佑，由湖州南浔迁徙至周庄东面的东宅村（元末又迁至银子浜附近），因经商而逐步发迹，使贞丰里出现了繁荣景象，形成了南北市河两岸以富安桥为中心的旧集镇。 到了明代，镇廓扩大，向西发展至后港街福洪桥和中市街普庆桥一带，并迁肆于后港街。 清代，居民更加稠密，西栅一带渐成列肆，商业中心又从后港街迁至中市街。这时已衍为江南大镇，但仍叫贞丰里。直到康熙初年才正式更名为周庄镇。 另有资料，周庄地域春秋时期至汉代有“摇城”之说，相传吴王少子摇和汉越播君封于此，周庄的历史就显得更加悠久。在镇郊太师淀中发掘到的良渚文化遗物，也证明了这一点。 周庄元代时属苏州府长洲县。明代中期属松江府华亭县，清初复归长洲县。清雍正三年（公元1725年），周庄镇因元和县一分为二，约五分之四属元和县（今吴县市）。五分之一属吴江县（今吴江市）。乾隆二十六年（公元1761年），江苏巡抚陈文恭将原驻吴县角直镇的巡检司署移驻周庄，管辖澄湖、黄天荡、独墅湖、尹山湖和白蚬湖地区，几乎有半个县的范围。 周庄由原来的小集迅速发展为商业大镇，与江南富豪沈万三的发迹很有关系。沈万三利用白蚬江（即东江）西接京杭大运河，东北接浏河的优势，出海贸易，将周庄变成了一个粮食、丝绸及多种手工业品的集散地和交易中心，促使周庄的手工业和商业得到了迅猛的发展，最突出的产品有丝绸、刺绣、竹器、脚炉、白酒等。 周庄环境幽静，建筑古朴，虽历经 900多年沧桑，仍完整地保存着原来的水乡集镇的建筑风貌。全镇百分之六十以上的民居仍为明清建筑，仅有 0.47 平方公里的古镇有近百座古典宅院和60多个砖雕门楼，周庄民居，古风犹存，最有代表性的当数沈厅、张厅。同时，周庄还保存了14座各具特色的古桥，它们共同构造了一幅美妙的“小桥、流水、人家”的水乡风景画。周庄镇的水

周庄，悠远的历史，给古镇造就了诸多胜景。著名建筑学家罗哲文盛赞周庄“不但是江苏省的一个宝，而且是国家的一个宝”。

周庄镇“水”是指哪些河川

周庄镇[2]大部分住户，都是临水而居，其中的“水”是指哪些河川？ 昆山是著名的江南水乡，河道密布，湖泊众多。吴淞江、娄江横穿东西。湖泊较大的有淀山湖、阳澄湖、澄湖、傀儡湖。周庄镇自古为泽国，南北市河、后港河、油车漾河、中市河形成井字形。 周庄镇位於苏州城东南38公里的昆山市境内，建镇已有900多年的历史。周庄镇自古为泽国，南北市河、后港河、油车漾河、中市河形成井字形，因河成街，傍水筑屋，呈现一派古朴、明静的幽雅，是江南典型的小桥、流水、人家。周庄的魅力在於她的文化蕴涵，沈厅、张厅、迷楼、叶楚伧故居、澄虚道院、全福寺等名胜古迹，具有很高的历史、文化和观赏价值。有河有街必有桥。周庄古桥多，极具特色。着名的有双桥、富安桥等。全镇桥街相连，依河筑屋，小船轻摇，绿影婆娑，崇尚返朴归真的游人会情不自禁地吟诵：吴树依依吴水流，吴中舟辑好夷游。 2003年，周庄获得联合国教科文组织亚太部授予的文化遗产保护奖，同年荣获中国首批历史文化名镇称号。

人文荟萃

周庄镇文化

周庄的魅力，还在于它的文化蕴涵。沈厅、张厅、迷楼、叶楚伧故居、澄虚道院、全福寺等名胜古迹，具有一定的历史、文化和观赏价值。西晋文学家张翰（字季鹰），唐代诗人刘禹锡、陆龟等曾寓居周庄；元末是初沈万三得天时地利，成为江南巨富；近代柳亚子、陈去病等南社发起人，曾聚会迷楼饮酒吟诗；当代名人到周庄采风者更不胜枚举，像台湾作家三毛那样钟情周庄，像旅美华人画家陈逸飞画了油画《双桥》后和"双桥"一样驰名世界，像著名古画家吴冠中赞誉 "周庄集中国水乡之美"，像著名建筑学家罗哲文称颂"周庄是中国的一个宝"等等，他们对周庄情由独钟，可见周庄的魅力何其无穷！

特色民俗节庆

打田财 打田财

周庄历来民丰物阜，悠远的文化传统形成了丰富多彩、绕有情趣的民间习俗。除了在宗教场所举行的各种仪式，在乡间田头，人们也用自己创造的方式表达内心的祈愿。“打田财”就是其中的——种。 每年元宵节，在东诧村牛郎庙的广场上，人们竖立起一根桅杆，杆上横一根小竹竿，两端悬挂串串彩灯。桅杆顶端缚一圈圈稻草，内藏鞭炮，敷以易燃物品，再糊上一层**的纸张，呈元宝状，这就是“田财”。 到了夜晚，月亮洒下清辉，人们从四面八方携带鞭炮、爆竹和各色焰花火筒，扶老携幼来到广场上，欢度良宵。当桅杆上彩灯内的蜡烛燃尽时，人们立即兴致勃勃地鸣放鞭炮、爆竹，点燃焰花火筒，用月炮、九龙抢珠、“五百鞭”、“一千鞭”对着杆上悬挂的金**“田财”轮番射击。一时间，爆竹烟花在夜空呼啸，五彩焰火，缤纷绚丽，鞭炮在空中鸣响，围观者欢声雷动，广场上洋溢着喜气洋洋的气氛。“田财”从桅杆顶上落地，熊熊燃烧。农家争先恐后地拿着束束稻草到燃烧的“田财”上去点火，一边当空挥舞，一边去田角落焚烧。广袤的田野里，火光似流星，祈祷声高吭悠长：“炭炭(烧烧)田角落，牵砻三石六……”人们正是用这种带有道教文化色彩的活动，希冀五谷丰登、国泰民安。 周庄“打田财”习俗来源已久。《周庄镇志》记载：“闹元宵，乡人于田中立竿木，用稻草夹爆竹缚其上，举火焚之，日烧田财，即照田蚕之意也。”这种风俗，在江浙沪一带均有流行。在宋代时，每年夏历十二月二十五日至除夕要举行驱傩活动。范成大《吴郡志》有记：“是夕(指十二月二十五日)爆竹及傩，田间燃高炬，名照田蚕。岁节祭飨用，除夜祭毕，则复爆竹，焚苍术及辟瘟丹。”流传至清代，这种风俗有了变异，又有祈秋收和宜蚕的意义，时间也提前或延后，周庄的打田财则是放在了元宵节。 摇快船 摇快船

周庄的摇快船始于清初。顺治年间，江南各地风起云涌，纷纷起兵反清。邻镇陈墓(今锦溪)的秀才陆兆鱼仗义响应，组织抗清水军。日夜操练于周庄、陈墓毗邻的澄湖和明镜荡。顺治二年(公元1645年)六月，陆兆鱼率师进军苏州，千舟竞发，摇着快船以迅雷不及掩耳之势，一举攻占南门，直捣巡抚衙门。凯旋时突遭清军伏击，陆兆鱼只身得脱。隐居为僧。事后，乡亲们为了纪念他，周庄等地每年在农历三月廿八日、七月十五日举行庙会，在水上进行摇快船比赛。经过悠悠数百年的沿袭，摇快船巳成为民间良辰佳节、喜庆丰收、婚嫁迎亲时群众喜闻乐见的大型娱乐活动。农民自备船只、服装、道具、锣鼓，自娱自乐，具有浓郁的水乡风情。 周庄的快船堪为奇异。比赛前，先由手巧艺高的工匠在船上搭起花棚，称为“花快”。花棚分头棚、舱棚和艄棚，棚上披挂绸缎幢幔。装饰华丽，异彩纷呈。头棚上悬挂彩灯，插上彩旗。舱棚上流苏飘挂。舱中坐上锣鼓乐队。高高艄棚供橹手们遮阳。每船备头篙、大橹、小橹各一置于船体左右两侧。大橹旁搁跳板于舷外，伸出水面。每船配有十五六名身强力壮的橹手。身穿紧身衫衣，脚蹬绣花布草鞋，颇显威风。 每逢节汛，周庄南湖或急水江等地锣鼓喧天，人声鼎沸，使宁静的水乡变得亢奋了。来自周庄附近农村的数十条花快船竞放异彩。云集在碧波荡漾的水面上，帆樯如林，篙橹对峙。岸上人头攒动。摩肩接踵，观者沉浸在一片喜气洋洋的氛围之中。 比赛开始，船与船比，村与村比，龙腾虎跃的橹手各司其职，出跳、扯绷、把槽，配合默契。出跳的气宇轩昂地站立在跳板上猛力拉绷。时而人体如飞燕掠过水面。扯绷的跺脚叱喝。奋力推拉绷绳，真有“力拔山兮气盖世”之势，时而猫着腰，时而挺着胸，两三个回合，后排橹手马上接力。把橹的尽力推艄，扳艄。撑篙的屹立在船头，使尽拿手绝招，点篙调向，指挥自如。这时。参赛的快船在铿锵的锣鼓声中似飞箭出弦，奋勇争先。船上锣鼓响彻云霄，岸上人山人海，呐喊助威，场面蔚为壮观。 如今为了抒发水乡人民的壮志豪情。水乡古镇周庄将摇快船列为民俗风情旅游活动项目，特制了五彩缤纷的花快船，组建了橹手队伍，水乡健儿释放出奇伟磅礴的能量，使情浓意浓的古老民俗风情充满了青春的力量，为古镇旅游开发增色生辉。在表演时，他们豪壮的情怀，奋力的搏击。使快船成了光和彤的变幻，中外游客叹为观止。 阿婆茶 阿婆茶

周庄人吃茶历史悠久，很难考证始于哪一年，历来有吃“阿婆茶”、“讲茶”，喝“喜茶”、“春茶”、“满月茶”等习俗，名目繁多，被称为江南水乡的“茶道”。 阿婆茶。周庄的“阿婆茶”在江南水乡颇有名气。相叙到周庄，未吃阿婆茶，不算真正到过周庄，在周庄，吃过阿婆茶的人，将会品出水乡古镇的味道来。 在周庄，无论在市镇或农村，经常可见男女老少围坐一席，杯杯清茶，碟碟茶点，悠然自在，边吃边谈，有说有笑，其乐无穷。这种习俗，自古迄今，称之为吃“阿婆茶”。 周庄人吃阿婆茶源远流长。如今深宅大院人家仍珍藏着宋代图案优美的青花瓷盖茶碗、细巧玲珑的茶盅、高雅古朴的茶壶和釉色光亮的茶盘。元代，陈去病的先祖由浙江迁居周庄，以锤薰炉为生，生产铜锡茶壶。目前，镇上明清建造的徽帮茶叶栈房犹存，其中吴庆丰开设在清初，程义泰开设在清乾隆年间。徽帮茶庄从产地购进原件毛茶，为了迎合茶客需求，进行筛选，复焙和窨花，拼色出售，色香味具备。 周庄人十分讲究吃茶方式。年老长者至今仍保持着一种古老而又别具风韵的喝茶方式——炖茶。家中放置一只大龙水缸，积储天落水盛其中。吃茶时，即以此舀入陶瓦罐中，搁在风炉上，用树枝燃煮。沏茶用密封的盖碗或紫砂茶壶，放人茶叶，始用少量沸水先点“茶酿”，后将盖子捂上，待片刻，再冲人多量开水，其茶倍觉清香浓郁，甘冽爽口。 水乡服饰 水乡周庄地处昆山、吴江、青浦三市交界。当地农村妇女的传统服饰，具有浓郁的水乡风采。 上街、走亲、下田……妇女喜欢系上一块花毛巾或蓝布包头，身穿大襟衣服，腰着百褶小围裙，背后垂下两条及膝的彩带，带头上还缀有红绿流苏，裙下一条上青布裤，脚穿绣花滚边圆口布鞋。这就是地道的水乡周庄农村妇女的打扮。 年轻姑娘的穿着既文雅又娇俏：头上系一条色彩呈红的毛巾包头，后面的两边收起。两侧露出扎着红绒头绳的乌黑发亮的两根辫子，身穿小花头的大襟短袄，花布滚边，小琵琶扣，腰间一抹士林蓝布百褶小围裙，腰兜板(俗称着腰板)绣有各种精美图案，蓝色的彩带头上还缀有红绿流苏，裙下一条上青布裤，脚穿绣花滚边布鞋，整个打扮呈现一种俏丽之美。 穿着浆洗得干净笔挺的士林蓝布大襟短袄，浅湖色的滚边和琵琶扣，腰间系着蓝布百褶围裙，围裙外还系着同样颜色的小围裙(俗称二官裙)，脚上素色布鞋，这就是中年妇女的服饰。他们的头饰也同姑娘不一样，包头用的毛巾是素色的，有的用蓝布包头，头上梳的是扎着彩绳的发髻(俗称头发把)，发髻上竖插银荷花板，横的是一根银簪子，装饰朴素大方，呈现一种清雅之美。 老年妇女的服饰，一般都用深色的，头发把上还罩上黑色的网巾，布裙大多也是黑色的，给人一种古朴、庄重之美。 包头、腰兜板、彩带、花布鞋，都是妇女们亲手绣成的。年轻的姑娘爱绣牡丹，意为幸福富贵。年长的求平安，则爱绣莲花，倾注了她们炽热的感情和丰富的想象。 目前，随着农村生活城市化，上述这种服饰穿戴的人越来越少了，只是在中老年妇女中还保留着。 丝弦宣卷 宣卷是周庄乡村

从结构,意境,音律三个方面比较天上的街市和静夜

郭沫若诗两首 天 上 的 街 市 1921 年和 1922 年这两年中，郭沫若三次回国。这时，五四运动高潮已过，中国正处于北洋军阀混战时期。面对半殖民地半封建社会那“冷酷如铁!黑暗如漆!腥秽如血”的黑暗现实，郭沫若感到极大的愤怒。他在这一时期创作的诗集《星空》表达了这一思想感情。他在五四高潮时期对祖国的憧憬陡然归于破灭，诗人的一度兴奋激动陷人了苦闷伤感，但他并没有悲观失望，依然不倦的探索和追求。 远远的/街灯/明了 好像/闪着/无数的/明星 天上的/明星/现了 好像/点着/无数的/街灯 我想/那缥缈的/空中 定然/有美丽的/街市 街市上/陈列的/一些/物品 定然是/世上/没有的/珍奇 你看，/那浅浅的/天河 定然是/不甚/宽广 那/隔着河的/牛郎/织女 定能够/骑着牛儿/来往 我想/他们/此刻 定然/在/天街/闲游 不信，/请看/那朵流星 是他们/提着/灯笼/在走 思考下列问题： 1. 诗人由远远的街灯联想到什么？为什么会产生这样的联想？ 2. 诗人看到明星景象时产生了那些遐想？ 3. 天上的人们生活是怎样的呢？ 4. 最后一节寄寓了诗人怎样的思想感情？ 静夜 月光/淡淡， 笼罩着/村外的/松林。 白云/团团， 漏出了/几点/疏星。 天河/何处？ 远远的/海雾/模糊。 怕会有/鲛人/在岸， 对月/流珠？ 1、比读引导： 本诗和《天上的街市》很相似，我们可以从它的写法、风格等方面来对这两首诗进行比较阅读。 2 、比读实践： 同学们从结构、意境、音律三个方面进行比较阅读。 （1）结构相似 两诗在结构上有相似之处：都是在前面写景的基础上，转而进入想象的世界。 （2）意境相似 这两首诗为我们描绘出一幅夜空明净的世界，极空灵、美丽、优雅，带有浪漫主义的全新色彩，真切、新美，了无阴翳，更能有力地鞭笞现实，引人向上。 （3）音律和谐 这两首诗节奏舒缓，有着古典诗歌的韵味和意趣，适合朗读。 《静夜》在写法上有美、雅、奇三个特点： 音韵美： 这首诗不长，仅8行2节，节奏匀称。第一节诗1、3行，2、4行分别押韵，韵脚间隔回环，诗句错落有致。诗的1、2行及3、4行两两对应，句式整齐，旋律基本相同，有一种齐整的美。第二节1、2、4行押韵，句式结构与第一相反，具有一种音乐的流动美。全诗语言优美流畅，充满了幻想色彩。 环境雅： 第一节写景。淡淡的月光，笼罩着翠绿的松林，还有旁近的村庄。月色白而淡，是一种朦胧的美；松林绿而浓，有一种苍劲之美。夜空明净，月朗星稀，抬头还可依稀瞧见团团白云，更有几点星星点缀天幕，似从白云缝隙漏出 …… 而这种“雅”的氛围，是一种俗心难成的无言的教化。 想象奇： 诗人面对飘渺的星空，浮想连翩。晴空高穹，银河该在何处？站在村边松林远远望去，只见一片白色迷蒙，如烟、似雾，虚幻空灵。而银河岸边，只怕有一位鲛人对月伤心，泣泪而成珠。写作本诗时，已是“五四”运动退潮后的低沉时期，思想上的苦闷与矛盾，内心中的痛苦和煎熬，让诗人怎能不鲛人泣珠、杜鹃啼血！ 想 象 训 练 仿照示例写句 示例：天上的明星现了，好象点着无数的街灯。 * 天上的街市 静夜 郭沫若先生 郭沫若 (1892—1978) ， 原名郭开贞，四川省乐山县人，我国著名的文学家、历史学家。他的著作很多，文学方面有诗集《女神》、话剧《屈原》等。 郭沫若故居 听读课文(注意节奏和重音 ) 总体要求： 朗读这首诗总的原则是要把握美好、恬静、自在、清新而略带一丝忧郁的感情基调；朗读时节奏不宜强，声音不宜大，速度不宜快，要做到轻松、柔和、舒缓。 具体要求： （1）读诗歌，分清节奏； （2）读诗歌，念准重音； （3）读出感情。 街灯 明星 联想 街市 物品 人 生活 光明 自由 幸福 美好 想象 本 课 小 结 本诗通过由远远的街灯产生联想和想象描绘了天上的街市及美好的生活，表现了作者对黑暗现实的失望，对光明、自由、幸福、快乐生活的向往和追求，激发人们为实现这一理想而奋斗。 听读想象　 1 、划节奏、标重音、体味情感。 2 、边听边想象诗人描绘的画面。 3 、用自己的语言表述诗的情境。 比读两诗 3、比读小结： 《天》：诗人由人间街市很自然地联想到天上的街市，天河清浅如一湾溪水。作者就此冒出奇想：牛郎织女在天上闲游。 想象合情合理。 《静》：诗人先描绘了静谧的夜景，再想象有一位“鲛人”立在岸边，对着月亮无声地流下串串珍珠泪 …… 让人产生无尽的回味和神往 背诵是积累语言的一种极好的方式。但如果仅仅为背而背，那只是很浅层次的积累。这无法使人的语言积累丰厚起来。 当然，背诵初期是应该“囫囵吞枣”似的把全文“死记硬背”下来；然后再在反复的背诵过程中，从文章的结构、层次、内容、主旨、语言、修辞、表达方式方面，进行多层次、多角度的品味。这样，对语言的感受以及感悟就会丰富和厚实起来。 背诵这首诗，应在4分钟以内拿下，然后在反复地背诵过程中感受诗的音乐美、想象诗画面美和体味诗的语言美。 积累语言 拓展思维 *